创作中的张明老师

张明

毕业于苏州大学艺术学院，获艺术硕士学位

苏州工艺美术职业技术学院副教授

复旦大学上海视觉艺术学院副教授、硕士生导师

上海视觉美术馆馆长

中国美术家协会会员

中国民主促进会会员

苏州市政协书画室会员

江苏省国画院特聘画家

国家一级美术师

　　人们对于山川田园之美视觉图像的评判依据，往往是根据自身的阅历经验有所异同，而这种经验与阅历又同时烙下了时代的文化与成长的印记。

《修竹雨连村》

　　张明，一位苏州籍画家，数十年来一直致力于用艺术作品关注自然、关注生态、关注人居环境。在创造“自然美、生态美、艺术美”的语境之下，用田园牧歌般的笔触和色彩对松阳这块不可多得的、充满神奇的乐土进行赞美和歌颂，历时十余载而不缀，使得这片乐土始终魂牵梦绕般地饮誉一方。

　　张明以为，松阳是原生态的，松阳的美术创造也是原生态的。他指出，在打造生态美术形态方面，松阳的确给我们提出了新的课题，同时也给我们的生态美学创造了理论基础。张明认为我们应该建立生态的美学体系，重建艺术的审美维度和人文关怀。松阳的古村落文化正是应和了这一点。

《春山新雨后》

《云间如画叠璋翠》

　　张明认识松阳，源于一次偶然的相遇。那是十五年前的一次聚会，当时还是缙云“画人之家”的邱少敏，一个对艺术充满景仰与敬畏、憨厚朴实的汉子，他对家乡的挚爱之情深深打动了张明。

　　自那场神奇的相遇之后，张明对松阳的挚爱便一发而不可收。当年的邱少敏或许不知道，若干年后，他和张明的友谊将从此融入中国美术的写生与创作的血脉和基因之中而源远流长，而张明的美术创作从此进入了一个新的篇章。

　　张明常说：松阳，是一个值得一辈子去赞美、去描绘的地方。

《山间雨后翠生烟》

《远峰簇簇树亭亭》

　　张明的松阳田园绘画总是给人那么地亲切、温馨，同时又与大自然非常地和谐。他的作品立足于天人合一的自然本体审美意识，将以人的生命体验为核心的审美观与以人的对象化审美观有机合璧，形成了一系列的多元并进的审美格局及审美范式。在张明的“松阳作品”中，我们总能够找到时间与空间上的结点，穿过时空，使我们更加深入地领略到了张明的精神创造。

　　这种创造，就是遵循传统的审美理想，运用当代艺术的表现手段来表现他所想要表现的东西，描绘他所想要创造的造型。在他的作品里，张明不仅找到了美术创作的时代特征与传统审美的“审美属性”相结合的理论基础，更使得这种理论基础融入到松阳的原生态的文化之中，而这种文化就是松阳的生活、就是流淌在我们血液之中的审美体验。这也是张明“松阳作品”的最终目的和意义所在。

《酉田之夏》

《幽窗听翠微》

　　那些由彩墨烘染的云烟光影、五彩云石堆砌的堤坝小径、缤纷秋叶渲染的农家小院所呈现的画面......从表面上看，很难将张明的画进行归类。因为在工具材料的使用上，他选择了中国画特有的毛笔和宣纸，在绘画的样式上，他采用了传统的中国画的形式，甚至在颜色和题款印章上都源自中国画的传统。

　　然而，透过这些中国画固有的传统元素，在表现上他却大胆运用了西方的语汇。午后的阳光在斑驳的老墙上所形成的陆离光晕、溪流的波光和桥面上蒸腾的雾气、正午时分中天晃眼的阳光和烈日下暴晒的卵石街道，使人不由得想起莫奈的《日出印象》，仿佛置身于异国他乡的画家们所营造的光影和色彩之中。

《何处溪山有此春》

《山家烟火飘何处》

《云崖柴门深》

　　读张明的田园山水画，是对已有的关于绘画样式和画种概念的诘问，因为张明的作品解构了传统的阅读语序，挑战了人们对绘画的理解！他笔下那闪烁着梦幻般的光影和跳动着的斑斓色彩让人为之一振！

　　当那些飞舞的彩叶拨动读者心弦的时候，原本对绘画样式和画种概念的疑虑也就随着画面中蒸腾的雾气烟消云散，只觉得神清气爽。人们在观赏之余不由得惊叹：张明用自己扎实的造型能力、丰富的表现语汇和牧歌般的田园画面对绘画的“程式”作出了自己独特的诠释！

《三间茅屋浸层峦》

《雨后芳草净如烟》

《苍茫一径与云平》

　　松阳的美，源于自然，张明绘画作品的美，源于松阳。松阳的古村落，几乎都留下了张明写生的足迹。张明说：松阳是一部教科书，一部电视剧、一部电影。每个读她的人，都会读出不同的韵致。

《昨夜忽飞三尺雪》

　　“君子之所以爱夫山水者，其旨安在？丘园，养素所常处也；泉石，啸傲所常乐也；渔樵，隐逸所常适也；猿鹤，飞鸣所常亲也。尘嚣缰锁，此人情所常厌也。烟霞仙圣，此人情所常愿而不得见也。”郭熙的《山水训》将可行、可望、可居、可游的山水，看做心灵的安顿之乡，张明的作品，已经浸染在这神奇美丽、古朴迷人的松古平原，他的心灵，也安顿在了松阴溪畔。